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In un periodo segnato da tensioni sociali, lo spettacolo Il calcio è roba da femmine propone una lettura tagliente del tema del maschilismo attraverso la lente dell’ironia. Scritta da Chiara Garbiero e diretta da Massimiliano Vado, la pièce sceglie la commedia come strumento di analisi: non semplice intrattenimento, ma un dispositivo capace di mettere a fuoco consuetudini difficili da vedere quando sono normalizzate. Il rovesciamento dei ruoli funge da specchio distorto, costringendo il pubblico a riconoscere meccanismi di potere e atteggiamenti radicati che spesso passano inosservati.
La messinscena si avvale di un cast essenziale: Chiara Garbiero, Alessandra Campo, Giulia Losi, Andrea Casanova Moroni, Raffaele Filipponi e Alessandro Marasso, con Alessia Setzu come aiuto regia e Massimo Congiu alla scenografia. Questo gruppo dà corpo a sei figure — tre uomini e tre donne — la cui interazione mette in luce come comportamenti violenti e prevaricatori possano essere giustificati dal conformismo. La scelta di non collocare l’azione in un luogo riconoscibile trasforma il palco in un paesaggio emotivo che cambia insieme alle dinamiche dei personaggi.
Il ribaltamento dei ruoli come dispositivo narrativo
Al centro del testo c’è l’espediente drammaturgico del ribaltamento: uomini che assumono atteggiamenti tradizionalmente attribuiti alle donne e donne che interpretano la presunta autorità maschile. Questo meccanismo, oltre a generare risate amare, funziona come una lente d’ingrandimento su stereotipi e luoghi comuni. Usando la satira e l’esagerazione, l’autrice mette a nudo la contraddizione tra il discorso pubblico sul rispetto e le pratiche private che lo negano. Il risultato non è solo provocazione ma una vera e propria pedagogia dell’empatia, che invita lo spettatore a misurare il proprio sguardo critico.
Il ruolo del riso
Nel cuore dello spettacolo il riso non è fuga: diventa strumento di osservazione e di critica. La commedia, qui, agisce come un bisturi che incide con leggerezza per mostrare crepe e fratture nei rapporti quotidiani. La risata si alterna a momenti di disagio, e proprio in questo contrasto nasce la capacità dello spettacolo di fare presa sul pubblico. La messa in scena favorisce lo straniamento necessario a riconoscere dinamiche troppo spesso normalizzate, trasformando l’humour in un mezzo per illuminare idee radicate e pericolose.
Produzione e interpretazione
La regia di Massimiliano Vado calibra ritmo e tono per mantenere il giusto equilibrio tra leggerezza e serietà. Le performance attoriali sono costruite su una scelta precisa: evitare la caricatura gratuita pur mantenendo una vivace ironia. Questo approccio permette agli interpreti di restituire con delicatezza e lucidità i tratti caratteriali dei personaggi, anche quando il linguaggio usato diventa volutamente colorito. L’efficacia della rappresentazione deriva proprio da questa misura, che rende la satira credibile e il messaggio più incisivo.
Scelte tecniche e scenografiche
Lo spazio scenico è pensato come un luogo mentale: niente ambientazioni realistiche ma un’architettura di colori e traiettorie che richiama la pittura astratta. L’ispirazione per il fondale guarda a Kandinskij, dove le forme non descrivono luoghi ma emozioni in movimento. Questo allestimento sottolinea la natura distopica e speculare della vicenda, rendendo la scena uno spazio di provocazione visuale in cui ogni elemento contribuisce a potenziare il senso della messinscena.
La musica e il ritmo
Elementi sonori e cambi di ritmo aiutano a scandire le fasi del gioco drammaturgico: momenti di frenesia alternati a pause riflessive amplificano la tensione comica e critica. La scelta musicale sostiene così il percorso emotivo dello spettatore, favorendo il coinvolgimento senza appesantire il tono generale.
Date, biglietti e informazioni pratiche
Lo spettacolo è in programma al Teatro Cometa Off in via Luca della Robbia 47, Roma: in scena dal 31 marzo al 3 aprile 2026 con inizio alle ore 21:00. Il biglietto intero costa € 18,00 (compresi diritti di prevendita) e sono previste opzioni di acquisto online. Per informazioni e prenotazioni è possibile contattare il teatro telefonicamente al numero 06 57284637. L’allestimento propone uno spettacolo che invita a divertirsi senza rinunciare a pensare, offrendo un’occasione per riflettere su questioni civili attraverso la forma teatrale più antica e insieme più sovversiva: la commedia.